「一園六季」展覽：由百年前的六季花園起步，探討殖民歷史與原住民文化

TEXT:Helena HauPHOTO:Alex Yeung

12/06/2020

　　原定於三月在Para Site藝術空間開幕的大型聯展「一園六季」Garden of Six Seasons，因疫情關係而推遲；不過，推遲好過取消。展覽以園林為切入點，由淺入深探討不同文化與主題，包括人與環境之間的關係、殖民地故事、原住民文化等，通過繪畫、攝影、雕塑、錄影及裝置等物料及符號語言，延伸探討園林背後的文化；作為加德滿都三年展的前奏，展覽匯集了各地藝術家、逾40個藝術單位參展，分別於Para Site及Soho House展出。

「一園六季」的靈感源於一座「夢園」

　　「一園六季」Garden of Six Seasons 靈感源於100年前尼泊爾國王所建造的一座花園，她位於加德滿都，是一座愛德華式英國新古典主義風格的園林，名為「六季花園」；而「六季」顧名思義便是六個季節的意思，或許現時聽到會覺得新奇，但在當時的加德滿都，一年確實有六季之多；不過隨著氣候變化，六季亦逐漸合拼為四季。

位於Soho House 的展品

　　展覽涵蓋的主題甚多，單從園林為切入點，何以延伸探討這麼多議題？走進「園林」，我們通常都被以高度設定好的花草與佈局所吸引，卻忘了這個完美呈現背後隱藏的符號語言。以尼泊爾加德滿都谷地這個在亞熱帶地區所出現的一座歐陸式花園為例，已經是很好的說明；「園林」本身就是一個特別的存在，在殖民文化裡，植物學是一個很重要的元素，而植物獵人更是殖民時期的一個重要符號，他們旨在前往世界各地，採集珍稀的植物與藥材，促進經濟以及供皇室貴族玩樂，所以花園裡的植物、佈局都充斥著殖民歷史的故事與文化。雖然尼泊爾在歷史上沒有成為任何國家的殖民地，但難免經歷過入侵，同時作為西藏與印度（當時英國的殖民地）之間的商貿與文化交流樞紐，免不了會受外來文化影響。

位於Soho House 的展品

不僅園林經過高度設計，展覽中亦出現不少以地圖形式所呈現的藝術品，退後一步去看，它同樣是經過精準設計而成的；因此，以園林為切入點的展覽除了花草植物外，不少作品透過景觀、當地獨有的材質等不同載體以及以歷史、醫學、文化角度去探討與反映殖民地與原住民文化，亦有政治話題、身份認同議題等，甚至人與景觀、宇宙之間的聯繫。

位於Para Site的展品

位於Soho House 的展品

從Para Site的對稱「中庭」走到Soho House的遼闊空間

Para Site藝術空間

Soho House 展場

　　今次展覽，Para Site將空間設計為對稱的庭院，通過拱門走廊可達至中庭，置身其中，有種走在園林遮遮掩掩的感覺。門口處，掛著現代水墨之父劉國松《太空畫系列》的其中一件作品——《環中B》，作品靈感源於1969年美國太空船阿波羅17號所拍攝的地球相片，他以水墨、塑膠彩以及拼貼紙本的實驗性技法，將山水融入宇宙之中，探討宇宙觀話題。

位於Para Site的展品

　　沿著外走廊，還有不少以手工編織的作品。編織於不少地方文化而言，存在著儀式、禮儀、文化及語言的意義，同時也象徵著地球與宇宙天體的關係；加上編織時運用的顏色與圖案，更是再進一步的符號語言，訴說著獨有的文化歷史。

位於Para Site的展品

　　展覽還有以身體及醫學角度去詮釋人與景觀、社會甚至與宇宙之間有聯繫的作品，於Para Site和Soho House展出，包括本地藝術家林東鵬、蘇詠寶，以及外國一系列藝術家，如芝加哥藝術家Brittney Leeanne Williams和尼日利亞攝影師J.D.’Okhai Ojeikere等人的作品。

　　林東鵬所展的作品均來自其個展《山洞記》，會於Soho House展場展出。在他作品的畫面中，有人有景；有些作品，景於人中；有些作品，人又於景中。於他而言，人與景觀有種微妙的關係，他認為人既是景觀的一部分，又是景觀的創造者，同時亦是景觀的凝視者。